專文｜251007 No Cut News 太妍個人出道十周年專題
太妍十周年①：名為太妍的歌手
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[Reporter=Kim Su Jung]
太妍在團體少女時代出道不到六個月之際，即以電視劇《快刀洪吉童》的原聲帶〈如果〉紅遍大街小巷，而後，她又接連以《貝多芬病毒》的插曲〈聽得見嗎〉獲得成功，躍升為新一代的原聲帶強者，憑藉著堅強的歌唱實力、豐富的情感和細膩的演繹，當時外界大多預期，她的個人出道專輯將會以她最擅長發揮的抒情歌曲為核心。
然而，太妍選擇了以中板流行歌曲〈I〉出道，以電吉他和鼓聲之中，更加入了嘻哈音樂人 Verbal Jint 的 Rap，不拘泥於單一曲風，她不斷帶來更豐富多元的音樂，持續累積屬於自己的個人音樂作品。她吸收了當時最流行的 Tropical House，推出了融合 R&B 和 EDM 的〈Why〉，選用 Neo Soul 風格的 Urban Pop〈Something New〉作為主打歌也是其中一例。
韓國喬治·梅森大學國際學系副教授 LEE KYUTAK 表示，「透過 Solo 活動，太妍證明了自己能夠出色消化各種音樂曲風的能力，從抒情到舞曲、R&B，甚至是現代搖滾或民謠風格強烈的音樂，她全都能駕馭自如，做為 Solo 歌手，也不斷累積著成功的個人生涯。」
樂評 KIM DOHUN 則說，「太妍過去早已受到許多歌手前輩和業界專家們的認可，表示期待她進行個人活動，而她也確實開創了超乎預期的 Solo 經歷，成為代表韓國的歌手。許多從偶像團體開始進入這一行的主唱成員，通常都是為了展現歌喉，或是證明團體實力才進行 Solo 活動，而太妍的出現，在不失去自己原有的個性和優點的同時，也樹立了拓展音樂領域的典範，以具有個性的女性歌手確立起個人地位。」
只以「歌手」身分堅定地前行也是太妍的特色。樂評 HWANG SUNEOP 說，「在娛樂性強烈的 Kpop 領域中，很少看到像她一樣只專注於『歌手』一個角色，並且不斷拓寬自己領域的人，這一點也是她之所以能成為獨樹一幟的藝人的原因。」，他也補充道，「她並不會局限於抒情、R&B、流行搖滾等曲風，而是不受拘束地盡情散發她獨特的表現力。」
樂評 JUNG MINGJAE 點評，「太妍最大的成就在於，她並非仰賴其他外部的因素，而是以音樂為中心，不斷累積音樂作品至今。她從剛出道時就憑藉著出色的唱功和充滿魅力的音色受到注目，有著『次世代的聲音』之稱，而後她也不拘泥於特定的曲風，駕馭著各式各樣的音樂，為團體出身的 Solo 歌手寫下模範。」
《Idology》的編輯 MANO 則認為，「她以現役之姿同時活躍於團體及個人活動，而且不局限於曲風、進行全方位的活動，這樣的 Solo 女歌手可說極為少見，在團體和個人事業上都獲得成功的 Solo 藝人更幾乎是屈指可數，因此太妍的存在感顯得更加耀眼。」
樂評 LEE DAEHWA 說，「這麼長的時間裡，音樂性和大眾性都獲得認可並深受喜愛的偶像 Solo 歌手十分罕見，這都歸功於她橫跨流行音樂、抒情、舞曲等多種風格，並持續呈現高品質的音樂與舞台，才能得到這樣的成果。」
也有評論指出太妍作為 Solo 歌手，也具有藝人指標性的「票房號召力」，樂評 HWANG SUNEOP 說，「她在演唱會同樣證明了穩定的票房實力，要超越團體是一件非常不容易的事，但太妍現在從『少女時代的主唱』完美地轉換定位成『獨特的 Solo 歌手』，同時也將這股氣勢延續到全世界，我想達成這一點應該是她仍處於現在進行式的職業生涯中最重大的意義吧。」
「她建立起了獨樹一格的『信聽太（能讓人信任去聽的太妍）』品牌，」樂評 CHA WUJIN 說，「成功舉辦個人演唱會巡迴也是另一個作為歌手的能力證明。紀念個人出道十周年的演唱會《The TENSE》在 KSPO 成功售罄，在台北大巨蛋也寫下首位海外歌手演出的紀錄，同時她也成為第一位在曼谷 Impact Arena 舉辦兩場個唱的 Kpop 女性歌手，收穫了豐碩的成果。」
大眾文化記者 PARK HEEAH 提到，「太妍有著極具特色的嗓音，是一位在漂亮、清純、可愛的形象之上，還有著能表現出多樣情感的唱功的歌手。經紀公司有效地在 Kpop 市場上為太妍這個藝人做出定位，以結果而論，經紀公司、少女時代和太妍個人都帶來了意義非凡的成就，公司與藝人都善加利用了太妍的優勢，成為接續偶像身分後順利開拓歌手之路的成功案例。」
樂評 MIMYO 則將目光聚焦在太妍的「形象成長」，他表示：「過去女歌手們的『成熟』公式往往是演唱抒情歌曲，或是展現憂鬱、性感或奢華的形象，而隨著太妍在想法、經驗的累積和自我意識的提升，對他人不再只是展示甜美的樣貌，而是捕捉『成熟女性』的姿態，而且她在相當大比例的職業生涯裡很好地展現了這一個面向。」
另外也有人提到，「太妍歌曲中所包含的虛無、幻滅、憤怒、冷笑和諷刺，這些透過沉重又晦暗的詞彙，描繪出強烈卻極為時髦感的人物形象，這靠的並不是固定的形象或是表層的改變，而是出於表現力豐富的歌手的立體性，這也是只有太妍才能做到的事情。」
談到造就了現今太妍的優勢和差異之處，樂評 JUNG MINJAE 認為「想當然是她的嗓音，她不僅是一位出色的歌者，擁有不易產生好惡分歧意見的音色更是她與其他人的差異之處，技巧可以後天鑽研，但好的音色是與生俱來的，不管在哪個音域聽起來都很舒服，同時又能帶有太妍獨特的色彩，這一點可說相當特別。她也證明了，即使不是自己寫歌的創作歌手，但憑著獨特的演繹力，也可以打造出專屬於自己的音樂世界。」
LEE KYUTAK 教授也提到，「儘管太妍的歌聲有著強烈的個人色彩和差異性，卻也同時擁有能滿足取向多元的聽眾的普遍性，能自在駕馭許多風格正是太妍的一大強項。自 2000 年代後半起，雖然有許多偶像出身的歌手們很會唱歌，但部分因為『訓練有素』而產生過度圓滑和匠氣，反而會缺乏人情味。太妍能在歌曲中呈現豐富的情感變化，用細微的顫動帶來緊張感，因此更具辨識度。」
樂評 MIMYO 形容，「她是多才多藝的全能型歌手，而且穩定性高，說是 Kpop 偶像主唱中最大的輸出之一也不為過。」，樂評 LEE DAEHWA 則說「太妍的音色與情感表現力正是太妍出色歌聲才能中最大的優勢，也是她與其他偶像 Solo 歌手不一樣的關鍵。」
將「能打破對偶像團體成員的偏見的頂尖歌唱實力」選為太妍優點的樂評 KIM DOHUN 說，「從多元的唱法，從深刻的情感表達而產生的感染力，再加上紮實的現場實力，她有著萬能的才華，特別的是，她以這些作為基礎，不選擇特定風格，而是展開各種音樂實驗，描繪著陌生、不落俗套又寬廣的音樂之路。搖滾、流行、抒情、R&B、Soul 等等，自己構思各種風格的歌曲，並作詞、作曲的太妍有著廣闊的音樂航道。」
大眾文化記者 PARK HEEAH 說，「她無疑是一位有著寬廣光譜的歌手，具備能立刻和其他音樂人做出區隔的獨特個性，無論是舞曲或抒情歌，都能代表主流音樂界的感性。而且即使她能做出完全以大眾為中心的音樂，她依然同時保有烙印著太妍象徵的音色和唱法，因此更能廣受喜愛。另一方面，因為她也能以充滿個性的方式表現「小眾感性」的歌曲，這使得太妍的熱門歌曲橫跨了相當廣泛的曲風。」
樂評 HWANG SUNEOP 評論，「從活潑明亮的流行歌到情感深沉的抒情歌，有時甚至帶有爵士或搖滾，她全部都能消化成自己的風格，我認為她特有的表現力與駕馭力是她最大的強項。因為「歌曲」本身就足夠能一決勝負， 再加上同時擁有 Fandom 和大眾性，這也是她與其他 Kpop 明星的差異之處。」
MANO 編輯說，「太妍是一位非常『固執』的藝人，從錄音側拍等地方可以看到她一絲不苟的一面，對於一個音準、一顆音都毫不馬虎，連看的人都能感受到某股『匠人精神』。」他也進一步舉例，在錄製〈To. X〉、演唱『Gonna block you 關燈吧 To. X』這句歌詞時，太妍在錄音室裡幾經煩惱之後，決定將「block you」的咬字做出聽起來像是粗話的效果。「這種執著的『固執』和『匠人精神』正是太妍最強力的鑑別度與武器。」
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太妍十周年②：太妍的名曲與經典名盤
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少女時代的團長、同時也是團內首先展開 Solo 生涯的太妍今天贏來個人出道的十周年，CBS No Cut News 帶著讀者回顧作為 Solo 歌手也同樣立於穩固之地的太妍這十年來的軌跡，第一篇是挖掘專屬於「歌手」太妍的特別之處和優點，而第二篇則是由太妍本人及樂評們來推薦太妍歷年的名曲和經典名盤專輯。
● 太妍
歌曲：〈I〉(2015)
畢竟是我第一首 Solo 歌曲，對它似乎有著更多情感。
專輯：《INVU》(2022)
這張專輯很好地承載了圍繞著愛情這個大主題所展開的許多故事，我想許多人聽了都能有所共鳴。
● KIM DOHUN （樂評）
歌曲：〈想對自己說的話 (Dear Me)〉(2020)
以樂團音樂為基底的搖滾曲風，是太妍個人出道後最反映她深沉真心的歌曲，和〈I〉一樣都是象徵著太妍這位歌手的意志的歌曲。
專輯：《I》(2015)
完全打破 Fan 們原以為是戲劇原聲帶類抒情曲的期待，成功的一張出道專輯
專輯：《INVU》(2022)
以富含連貫性的整體流動與精練的編曲完成的第三張正規專輯，在表現「愛的不同面向」的主體意識下，有著鮮明的旋律、精巧的結構，再到專輯整體的流暢度，一氣呵成完成一幅作品。
● MANO （樂評）
歌曲：〈The Magic of Christmas Time〉(2017)
在每年氣溫轉涼的時節、或將近 12 月底時都會自然而然找來聽的歌，一首讓人心情愉悅地訴說著遺忘許久的聖誕時節激動心情的歌曲。
專輯：《Purpose》(2019)
Solo 歌手太妍極為嫻熟的個人能力，以及作為其後盾的公司的資本力，這張專輯充分展現出這兩者間的相得益彰，如果您想聽聽看太妍個人 Discography 中最優雅、最成熟的成果，我會充滿自信地推薦這一張。
專輯：《INVU》(2022)
如果想一窺太妍對於音樂和歌聲的「固執」和「匠人精神」，那這張專輯絕對是必聽之作。
● MIMYO （樂評）
歌曲：〈Into the Unknown End Credit Version〉(2019)
這是《冰雪奇緣2》裡 ELSA 邁向未知世界、充滿勇氣前進的歌曲，本來就是一首暴風般洶湧的歌曲，而太妍唱得幾乎像是一位征戰君主的出征曲，極具爆發力的歌唱、演繹力，堅忍不拔的角色性格，在那一刻全都完美地融為一體。
歌曲：
〈Why〉(2016)
〈Starlight〉(2016)
〈Make Me Love You〉(2017)
〈INVU〉(2022)
〈U R〉(2015
〈冬日之樹 (I'm all ears)〉(2017)
〈Fabulous〉(2023)
〈Stress〉(2015)
〈Cover Up〉(2017)
〈Fire〉(2017)
● PARK HEEAH （樂評）
歌曲：〈四季〉(2019) 和〈Blue〉(2019)
其他歌手雖然也能唱，但沒有人能像太妍一樣，完美地將這兩首歌蘊含的複雜心理表現出來。
專輯：《I》(2015)
〈I〉裡有著普羅大眾想從少女時代太妍身上聽到的最完美的嗓音，而且透過這張專輯，也確實地烙印下太妍作為 Solo 歌手到底能夠駕馭那些音樂。收錄曲〈Stress〉毫不保留地吐露出女團成員過去礙於形象而從未挑戰過的敏感又神經質的心情，這一點也得到了許多 Kpop 歌迷們的喜愛。
專輯：《My Voice - Deluxe Edition》(2017)
在太妍所表現過的各種情感之中，這張專輯充滿了所有足以讓人能斷言她是位大眾歌手的熟悉的元素，但儘管說是「熟悉的元素」，也並不意味者她完全遵循了既有的歌謠公式。SM 娛樂精緻又高水準的歌曲更確立了太妍能受到大眾喜愛的特質，這也凸顯了 A&R 非常明確的方向性。
沿著這個方向性，專輯單以太妍的情感為中心，流暢地完成了全專輯的曲目，整張專輯隨著一首首歌曲進行，情感上也充滿戲劇張力地反覆起起伏伏，完美克服了過去百貨公司式凌亂的編排缺陷，能讓〈Fine〉、〈11:11〉、〈Curtain Call〉並存的曲目不但鮮明地展現出太妍的優點，也證明了她是一位相當優秀的歌手。
● LEE DAEHWA （樂評）
歌曲：〈名為你的詩〉(2019)
就算歌曲氛圍較為沉靜，但她特有的哀切感染力在安靜的抒情曲中最能散發光芒。
● LEE KYUTAK （樂評）
歌曲：〈四季〉(2019)
或許是太妍至今個人生涯中最頂峰的歌曲，旋律、歌詞、太妍的歌聲及情感表現能力，能抓住各種歌迷耳朵的廣泛大眾性，可說是具備了一切的歌曲。
歌曲：〈To. X〉(2023)
無論從歌曲氛圍到歌詞的內容，能充分顯示出太妍是一位能展現多麼繽紛多彩感受的歌手。
歌曲：〈Fine〉(2017)
能一探太妍爽快又華麗的歌唱實力的歌曲。
專輯：《My Voice》(2017)
結合了各種領域，是最能呈現太妍優點的一張專輯。
專輯：《Purpose》(2019)
所有收錄曲做得很精巧紮實的優質專輯。
● JUNG MINGJAE （樂評）
歌曲：〈四季〉(2019)
在太妍所有歌曲中完成度最高的歌曲，戲劇性的展開和更具張力的人聲表現，成為了唯有太妍能演繹的歌曲。
歌曲：〈U R〉(2015)
一位歌者的 Discography 裡能有這種歌曲存在，這本身就是一件值得誇耀的事。
歌曲：〈夢〉(2023)
將趙容弼偉大的名曲自然又美麗地重生。
專輯：《INVU》(2022)
頂尖的表現力及對流行音樂的敏銳度相互協調的傑作。
● CHA WUJIN （樂評）
歌曲：〈四季〉(2019)
凸顯原聲樂器與 Mellotron 聲響的另類 R&B 結合太妍低沉又細膩的人聲，將情感強烈地傳達出來，這是一首最能感受到太妍在情感面強項的歌曲。
專輯：《INVU》(2022)
拓寬太妍在音樂上版圖的專輯，從主打歌〈INVU〉自然連貫到收錄曲，在這張專輯能鑑賞到相當高的完成度。
● HWANG SUNEOP （樂評）
歌曲：〈I〉(2015)
完美擺脫原有的形象，果敢的編曲製作讓人印象深刻。
歌曲：〈Do You Love Me?〉(2020)
這首製作精良的歌曲讓人忍不住覺得，她要是改當爵士歌手也一定能活躍於樂壇。
歌曲：〈Letter To Myself〉(2024)
他的私密的自我剖白被還原為藝人獨有的真誠的瞬間。
專輯：《My Voice - Deluxe Edition》(2017)
在她將自己重新定位為歌手的過程中，這張作品堪稱完美的指南。
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太妍十周年③：SM 娛樂 ONE PRODUCTION 相關人員專訪
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——您可以用一句話來形容太妍這位藝人嗎？要說明得長一點也沒關係。
「用真心唱歌的藝人」，她在檢聽 Demo 或歌詞的時候，都會不斷苦思該如何連結起自己的感性和情感，以及該如何去消化和表達，從這個模樣能感受到她真的是全心全意在面對歌曲的製作。
——從與太妍共事的角度來看，有沒有什麼您想誇讚的優點、或是與其他人的差異之處呢？
在卓越的唱功和演繹能力上，又加上她的努力，我認為那確實是最大的差異之處了。她會在充分解讀 Demo 和歌詞、完全內化為自己的東西之後再進行錄音，這麼一來，對成品的滿意度也自然會很高。
——和太妍一起製作的過程中，有沒有什麼印象深刻的事呢？
在準備演唱會時，我還記得她主動提出想安排練習的日程，盡可能希望做更多的練習。雖然她的實力已經非常出眾，但正因為她仍然持續保持努力、練習且不斷淬鍊，每一次才又都能有所成長。
——趁這個機會，您有沒有想推薦給大家的太妍的專輯、歌曲或是舞台呢？也請您一起分享一下原因。
我推薦第三張正規專輯《INVU》，我認為這張專輯裡將各式各樣的曲風協調在一起，也清楚地呈現出專輯本身的訊息和概念。即便歌曲的個性都很鮮明，曲目之間的起伏和整體節奏也都很流暢，聽著聽著就會讓人深陷其中，是一張有著魔性、會讓人上癮的專輯。通常我們在製作過程中，每首歌都會起碼聽過幾十遍，所以到了正式發行後，往往會因為覺得膩而不太聽，但我還記得我一直把這張專輯從頭到尾反覆重播。
舞台的話，我想選擇《The TENSE》巡演在曼谷場第二天時所唱的〈Blur〉，因為這是最後一首歌，而且已經進入巡演的尾聲，但看到她的實力還在不斷提升，讓我再次感嘆她真的是一位沒有極限的藝人。
——未來 SM 娛樂與太妍（主要在音樂方面）又會嘗試什麼樣的挑戰呢？
因為太妍是一位如寶石般、能演繹和展現的東西可說是無窮無盡之多的藝人，作為 A&R 的我既期待日後的音樂旅程，也同時感是到更加強烈的責任感。無論要往什麼方向走，最終的目標都是做出一張讓 Fan 和藝人能以音樂來產生共鳴、彼此交流的專輯。
► translated by cyl.
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